今天十点君要说的这部片,你们可能都猜到了——
《妖猫传》
这片上映之前,其实就已经火了。
它身上带了很多标签:
12年前《无极》之后,陈凯歌雪耻之作;为拍此片,花6年新建了一座唐城;黄轩等众多实力小生加盟……
无论哪一个点单拎出来,都足够吸引人眼球,毫无疑问,这片的票房不成问题。
果然,昨天凌晨上映,到今天中午,票房已经轻松突破1亿大关,在这周新上映的影片中,排行第一。
但十点君看过片后却不知道该怎么评价它,它不是烂片,但也算不上好片。
就像一场华而不实的春梦,弃之可惜,但食之无味。
就算演员选得再好,黄轩演技再炸裂,都没用。
毫无疑问,《妖猫传》为我们造了一场盛唐美梦。
影片的故事被设置在杨贵妃死后三十年,也就是开元盛世覆灭后30年。
但影片中有大量的镜头,用回忆的方式,在呈现开元盛世的奇景。
正值巅峰的唐朝是什么样的?
百度百科里有这样一句话:
“经济繁荣、四夷宾服、万邦来朝。”
唐城百里,一眼看不到头,建筑雄伟壮阔,更不要说皇宫是如何的金碧辉煌。
兼容并蓄的政治,吸引了周边各国各民族人们前来朝奉。
胡人、倭人,各色人等穿梭在唐城的大街小巷,叫卖交易之声络绎不绝。
有一段黄轩和染谷将太在街上穿行的画面,熙熙攘攘的人流,热闹非凡的街道,无一不在把一出大唐街景图复刻在我们面前。
而唐玄宗为杨贵妃生日所举办的“极乐之宴”,更是集整个大唐胜景之精华。
奇幻之术层出不穷,有变成白鹤的青葱少年,有鲜衣女子娇笑连连,甚至还有云端之上的奏曲和鸣。
飞檐走壁,丝竹阵阵的演出更是让人眼花缭乱、惊叹不已。
但凡去看电影的人,没有不为之惊叹的。
陈凯歌的造景,确实不得不服。
整部影片的镜头设计,场景布置,都在表现两个字——质感。
明明是一部奇幻大片,但真正绿幕拍摄的戏份居然只占到了3%,那些拍个山山水水都要用绿幕的戏,也不知道羞不羞。
大部分人都知道,陈凯歌花了6年的时间设计新建了一座唐城。
它不仅参照了真实长安城的规制,陈凯歌甚至还花了时间去等移栽的一草一木长成,等它从一座干瘪的空城,变成一座有生命力的唐城。
除此外,影片的其他细节,也一点都不含糊。
小到连筷子的长度和碗的深度都要细细考究,每个群众演员的服装、配饰、妆容都要仔细搭配。
影片的调色也相当精细,以中国的文人画为基调,从第一个镜头到最后一个镜头,都是以暖色调为基准,限定的调色区域,让整个电影的反差极低。
全片画面如流水般一气呵成,不会出戏,看片的人无一不享受。
陈凯歌在画面美术上的审美,确实是大师级的。
他的代表作《霸王别姬》里对于黑、白、红和蓝色的运用,就分别代表了不同的情绪和意境。
比如,前7分钟用黑白画面表示回忆,并暗示人物命运的沉重。
之后开始大量使用红色和蓝色,用对撞的冷暖两色分别代表人所感受到的温暖和冰冷。
哪怕是他当年争议巨大的《无极》,单从美术画面上讲,也是无人能出其右。
这部12年前的武侠片的造景,直到今天都几乎没人可以超越。
光看剧照,那种空灵、飘逸之感就已经跃然纸上。
这次的盛唐之景,陈凯歌更是好像把一个活生生的唐朝搬到了我们面前。
杜甫诗里的开元气象,你能真真切切的感受得到。
忆昔开元全盛日,小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白,公私仓廪俱丰实。九州道路无豺虎,远行不劳吉日出。齐纨鲁缟车班班,男耕女桑不相失。宫中圣人奏云门,天下朋友皆胶漆。——《忆昔》
这,是《妖猫传》这场春梦的旖丽梦幻。
但大梦醒来,走出影院再回忆,你却会发现,除了感叹两声拍得好美,大部分人脑子里就留不下什么了。
这片的故事非常简单,简单到片子放完之后,我心里都有种不真切的感觉。
影片的前半段,又可以称为妖猫的复仇。
长安城里接连发生了许多怪事。
皇帝死了,死得不明不白,新继任的太子,坐上龙椅没几天,又离奇的偏瘫了。
并且号称不养猫的皇宫里,居然出现了猫毛。
随着一只黑猫的现身,皇宫之外也开始频发伤人事件。
黑猫盯上了皇帝的金吾卫(皇帝卫队)指挥使陈云樵,先是附身在他夫人身上,之后又杀了他家众人,将他逼疯。
这一系列的事件发生的快速、诡异,让人根本摸不着头脑。
这只黑猫哪儿来的?他到底想做什么?
片子前半段神出鬼没的黑猫,目的不明但又凶残的袭击,让十点君一度吊着一颗心,想要探究真相。
但出乎我意料的是,影片的后半段竟然完全换了个叙述方式。
白乐天(黄轩饰演)和空海(染谷将太饰演)发现黑猫的行动和杨贵妃之死有关,他们找到了一本日记,然后……
片子就切换到了科教片频道。
官员的日记里,详细记载了从杨贵妃生日“极乐之宴”,到马嵬驿兵变,唐玄宗哄骗杨玉环去死的全过程。
而陈凯歌的讲述,也真的就像我们读报纸一样,顺着官员的日记,从头到尾,让演员演了一遍。
顺序叙述,没有任何悬念,把市面上流传的,关于杨贵妃死因的野史正传,全用回忆的方式演了一遍。
全片终。
我不否认在这个故事里,陈凯歌加入了一些隐喻和哲思。
比如将杨玉环,比作伊甸园里引导亚当和夏娃犯罪的红苹果。
苹果本来无罪,但有罪之人为了洗白自己,硬将苹果说成了原罪。
正如大唐和杨玉环之间的关系,所有人都觉得是妖妃误国,但大唐那么大一个王朝的衰败,真的全是因为一个女人吗?
又或者是在白乐天的身上,隐隐有陈凯歌自己的影子。
陈凯歌对于过去盛唐的憧憬和向往,就像写《长恨歌》的白乐天对杨贵妃的憧憬和向往。
都是对美好的过去的幻想和执念。
《妖猫传》就像在为陈凯歌自己造梦,还原他梦想中的盛唐,全他自己的一份心意。
但这些隐喻做得再精妙,也是配菜不是主食。
尤其是在那么精美的画面,和片子前半段制造的悬念加持下,更显得整部片像是一个偷穿了大人衣服的小孩。
外表华美,但内里空虚。
说得再直白一点,过于简单的内容,撑不起那么华丽的画面。
有这问题的,不只《妖猫传》一部,尤其是近几年打着“奇幻、魔幻“题材的国产片,一不小心就掉进这坑里。
比如,今年7月份的《悟空传》,大量的资金花在了特效上,最终却败给了七零八落的故事。
近几年,很多导演都开始追求“大”。
大场面、大制作、大牌演员,每部片拿出来都好像自带闪光。
但口碑与制作费却往往成反比。
去年的国产电影最高分《驴得水》投资仅万,拿下今年金马奖最佳影片的《血观音》投资仅万。
它们取胜都不在大,反而在“小”。
它们把最多的注意力,都倾注在了故事上。
故事,才是一部片的灵魂。
不需要玩出太多大花样,只要把核心抓住其实也就够了。
希望国产片们,少一点走肾,多一点走心吧。
听说点下方大拇指的人,圣诞节都会梦想成真。